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domingo, 17 de diciembre de 2023

173. Navidad 2023.


¡Muy feliz Navidad para todos los seguidores de este blog!

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jueves, 14 de diciembre de 2023

172. Agnes Goodsir (Australia, 1864-1939).



"Nacida en Portland, en el suroeste de Victoria, Agnes Goodsir (1864-1939) pintó inicialmente bodegones antes de dedicarse al reto del retrato. A finales del siglo XIX estudió en la Escuela de Minas Bendigo en Victoria bajo la tutela del artista Arthur Woodward, quien insistió en que los estudiantes estuvieran expuestos a los círculos culturales internacionales. Goodsir puso su mirada en Gran Bretaña y Francia, aventurándose en el extranjero para "encontrarse a sí misma" a la madura edad de 36 años. Se matriculó en las escuelas de arte parisinas de la época: la Académie Delécluse, la Académie Colarossi y la Académie Julian. Sus obras se presentaron en los salones de temporada de París, lo que le reportó una gran atención y dio lugar a un flujo constante de encargos. Se trasladó a Londres (donde también expuso en la Royal Academy y el Royal Institute) antes del inicio de la Primera Guerra Mundial. Al establecerse en París en 1921, Goodsir estableció su hogar en la rue de l'Odeon, en la orilla izquierda, con su compañera y musa, Rachel Dunn, que apareció en muchas de sus pinturas. En 1926, Goodsir fue nombrada miembro de la Société Nationale des Beaux Arts de Francia, uno de los pocos australianos en recibir el honor. 
Regresó a Australia en 1927 por varios meses, trayendo una gran selección de su trabajo para exposiciones individuales tanto en Melbourne como en Sydney, y recibió una importante atención de los medios de comunicación como resultado. Goodsir murió en París en 1939, dejando la mayor parte de su patrimonio a Dunn".


Agnes Goodsir - Wikipedia, la enciclopedia libre




















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lunes, 20 de noviembre de 2023

171. Miscelánea. Índice.

 -1). Post del 15 de abril del 2018. Besos de arte.

Desde el Renacimiento hasta nuestros días: 99. Besos de arte. (desdeelrenacimientohastanuestrosdias.blogspot.com)


-2). Post del 1 de mayo del 2020.
Besos de cine (1).

-3). Post del 16 de mayo del 2020.
Besos de cine (2).

-4). Post del 22 de junio del 2020.
Besos de cine (3).

-se actualizará-

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domingo, 12 de noviembre de 2023

170. Paul Emile Berthon (1872-1909).


 Paul Emile Berthon (1872-1909) fue un artista francés conocido por su trabajo en el estilo Art Nouveau.  
Nació el 27 de abril de 1872 en Villefranche-sur-Saône, Francia, y falleció el 2 de octubre de 1909 en Burdeos (aunque las fechas, curiosamente, varían según las fuentes consultadas). 
Berthon  es conocido, especialmente, por sus litografías y grabados, en los que a menudo presentaba elegantes mujeres de su época situadas en entornos florales y estilizados.
Su estilo, siendo propio y distintivo, se asociaba con la estética Art Nouveau, una tendencia artística que fue muy popular en la Europa de finales del siglo XIX y principios del XX.
A lo largo de su carrera, Berthon colaboró con otros artistas y diseñadores de su época y participó en la creación de obras de arte decorativo, como carteles, ilustraciones de libros y estampas. También fue miembro del Salon des Cent, un grupo de artistas y escritores que promovían el arte moderno en París.


A pesar de su corta vida (falleció a los 37 años), Berthon dejó un legado artístico significativo y sigue siendo apreciado por los amantes del arte de la época del Art Nouveau. Sus obras son coleccionadas y exhibidas en museos y galerías de todo el mundo.

Las obras de Paul Emile Berthon se encuentran en colecciones de museos, galerías de arte y colecciones privadas en todo el mundo. Algunos museos y galerías pueden tener ejemplares de sus litografías y grabados en sus colecciones permanentes o en exposiciones temporales.






















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lunes, 19 de junio de 2023

169. Hermine David (1886-1970).

Hermine David fue una destacada pintora francesa nacida el 17 de noviembre de 1886 en París y fallecida el 21 de mayo de 1970 en la misma ciudad.

Es conocida por su estilo pictórico impresionista y postimpresionista, así como por su participación en el movimiento artístico de la Escuela de París.



David comenzó su formación artística en la AcadémieJulian, una reconocida escuela de arte en París. Allí estudió con el pintorfrancés Jean-Paul Laurens y también recibió influencias de artistas como Henri Matisse y André Derain. A lo largo de su carrera, desarrolló un estilo propio y experimentó con diferentes técnicas y temas en sus pinturas.


Sus obras se
caracterizan por su estilo luminoso y vibrante, con pinceladas sueltas y colores intensos. David solía retratar escenas de la vida cotidiana, paisajes y retratos, capturando la esencia y la belleza de los momentos fugaces.


Aunque tuvo una
sólida carrera artística y expuso regularmente en París y otras ciudades francesas, Hermine David no alcanzó la misma fama y reconocimiento que algunos de sus contemporáneos masculinos. Sin embargo, su talento y contribuciones al mundo del arte no pasaron desapercibidos y su obra sigue siendo apreciada por su calidad artística y su aporte al movimiento artístico de la época.


Hermine David
dejó un legado artístico significativo y sus obras se pueden encontrar en galerías y colecciones privadas en Francia y en otros lugares del mundo. Su estilo y enfoque artístico continúan siendo una fuente de inspiración para los amantes del arte y los artistas contemporáneos.



 Hermine David - Wikipedia, la enciclopedia libre





Hermine David - España | Colección Peregrino de Arte Sacro: Artistas | Peregrino de Arte Sacro (sacredartpilgrim.com)




La pintora fue retratada en innumerables ocasiones por el pintor búlgaro (activo en Francia) Jules Pascin (1885-1930).





Referencias bibliográficas.

Algunas fuentes que se pueden consultar para obtener más información sobre la vida y obra de Hermine David: 1.    "Hermine David: 1886-1970" por Jean-Jacques Lévêque.  Esta es una monografía dedicada a Hermine David que proporciona una visión general de su vida y su contribución al mundo del arte. Fue publicada en 1992.  2.    "Hermine David" por Françoise Ducros.  Este libro examina la vida y obra de Hermine David, destacando sus logros y su importancia en el contexto del arte francés del siglo XX. Fue publicado en 2006. 3.    "Women Artists in Paris, 1850-1900" por Laurence Madeline. Aunque este libro no se centra exclusivamente en Hermine David, ofrece una visión más amplia del papel de las mujeres artistas en la Escuela de París durante el siglo XIX y principios del XX. Incluye información y análisis sobre varias artistas, incluida David. Fue publicado en 2017.


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