Thomas Cooper Gotch fue un pintor e ilustrador de libros inglés al que se asoció en algunos momentos de su carrera con el movimiento prerrafaelita.
Nació el 10 de diciembre de 1854 en Kettering, Northamptonshire.
Estudió en Londres, Amberes y París.
Una vez casado con Caroline Burland Yates (1854-1945), también artista, se trasladó a Newlyn, un pequeño pueblecito de pescadores en Cornwall, en donde con el tiempo se construyeron su casa familiar. Allí residieron también otros muchos artistas (hasta tal punto que Newlyn fue conocida como una verdadera colonia de arte). Eso no les impidió viajar, incluso, a destinos tan lejanos como Australia o Sudáfrica.
Nació el 10 de diciembre de 1854 en Kettering, Northamptonshire.
Estudió en Londres, Amberes y París.
Una vez casado con Caroline Burland Yates (1854-1945), también artista, se trasladó a Newlyn, un pequeño pueblecito de pescadores en Cornwall, en donde con el tiempo se construyeron su casa familiar. Allí residieron también otros muchos artistas (hasta tal punto que Newlyn fue conocida como una verdadera colonia de arte). Eso no les impidió viajar, incluso, a destinos tan lejanos como Australia o Sudáfrica.
Su primera formación la realizó Gotch en la Escuela de Arte de Heatherley en Londres, para continuar después sus estudios en la Koninklijke Academie voor Schone Kunsten de Amberes (entre 1876 y 1877).
Posteriormente Gotch regresó a Londres para asistir a los cursos de la Escuela de Bellas Artes de Slade. Allí conoció a Henry Scott Tuke y a la que sería su futura mujer, Caroline Yates. Inquietos ambos se fueron a París en donde tanto Goth como su mujer perfeccionaron conocimientos en las prestigiosas academias Julien y Laurens.
De regreso a Newlyn ambos realizaron múltiples actividades tanto cara a la formación de jóvenes artistas (crearon una escuela de artesanía que sirvió de reciclaje profesional a muchos pescadores del lugar), como a la difusión artística (participaron en el establecimiento de la Galería de Arte de Newlyn)
El estilo de Thomas Cooper Gotch fue en sus comienzos bastante naturalista, con abundantes paisajes de temática rural, pero sus visitas a París y Florencia (1891-1892) contribuyeron a un profundo cambio estilístico que le acercó mucho a los presupuestos prerrafaelistas, introduciendo en sus obras colores mucho más vibrantes y abordando temáticas de tipo historicista y romántico.
Tuvo la fortuna de que sus creaciones gozaran de éxito y su labor artística fue muy reconocida en vida. Expuso con regularidad y frecuencia en la Royal Academy y en diversas muestras tanto dentro como fuera de su país.
Murió el 1 de mayo de 1931 de un ataque al corazón.
Está enterrado en el cementerio Sancreed, en Cornwall, cerca de otros artistas de la llamada escuela Newlyn como Stanhope Alexander Forbes o Elizabeth Adela Forbes.
Algunas de sus obras se pueden admirar en la Tate y en la Walker Art gallery
Norwich Assembly House.
Harris Museum & Art Gallery.
"Study for The Birthday party"
Falmouth Art Gallery.
"Autorretrato"
"Alleluia"
Tate Britain.
"Alleluia"
Tate Britain.
"John Alfred Gotch"
Alfred East Art Gallery
"Sir Henry Briggs"
Alfred East Art Gallery
"Mrs. Fielden, violinista"
Alfred East Art Gallery.
"The Madonna of the Mount"
Alfred East Art Gallery.
"View of Gretton, Northamptonshire".
Alfred East Art Gallery
"The Orchard".
Alfred East Art Gallery.
"The awakening"
Bristol Museum & Art Gallery.
"The Setting-up of the First Printing Press in Bristol, 1546"
Bristol Museum & Art gallery.
"Carnations"
Bristol Museum & Art Gallery.
Bristol Museum & Art Gallery.
"Ruby"
Penlee House Gallery & Museum.
"Death the Bride"
Alfred East Art Gallery
"Mother Goose"
Touchstones Rochdale
"Holy Motherhood"
Laing Art Gallery.
Laing Art Gallery.
"My crown and Scepter"
"John Francis Walker"
York Museums Trust.
Retrato de Thomas Cooper Gotch.
"Compartiendo pescado"
"Study of a young woman".
Ferens Art Gallery
"The Mother Entroned"
Museums Sheffield.
"A pageant of Childhood"
Walker Art Gallery.
"The flag"
Alfred East Art Gallery.
Alfred East Art Gallery.
"A pageant of Childhood"
Walker Art Gallery.
"El mensaje"
Direcciones de interés:
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